原标题：未来申城每年商演将达4万场 民营力量大有可为

　　尽管上海每年都会为优秀民营院团举办展演，然而，景况却是“年年都不同，五年大变样”。日前，由上海市演出行业协会主办的“2018上海民营院团负责人强化能力培训班”落幕，会长韦芝无限感慨，现如今的民营院团早就摆脱了需“扶贫帮困”的阶段，而是到了如何进行创造性转化和创新性发展以助力申城迈向“亚洲演艺之都”的阶段。伴随上海演艺空间的不断扩大，每年需有4万场商演投入城市各个剧场及其它室内外的演艺空间，而民营院团将是这支演艺大军中不可忽视亦不可或缺的力量。

　　行业整体提升

　　“5年前举办民营展演，我们就连10个像样的剧目都凑不齐，现如今，100多个剧目报上来，设了门槛精挑细选，依然‘超额’，除十几台大戏外，同样优秀却容纳不下的剧目只得以‘小戏’形式改编先亮相。”这是2018上海市优秀民营院团展演期间，韦芝接受采访时的描述。

　　以往的“上海市民营院团优秀剧节目展演”如今升级为“上海市优秀民营院团展演”，这意味着展演入选门槛的再度提高，不仅要求参演剧目达到优秀水准，剧团的整体品质也将成为考量对象。

　　始终关注民营剧团发展的上海戏剧学院教授、博士生导师荣广润直言：“名称的小小变化，反映的却是整个行业的提升。如今要入选‘展演’，不仅要参演剧目的出色，还是整个民营团综合实力的比拼。比如，整体剧目质量的把关、剧团有序的良性运作以及是否能和市场接轨，有策划、有针对性地进行剧目的营销推广，甚至是剧团品牌的树立和推广。”

　　增设孵化环节

　　所有能流传于世的精品都需要在舞台上不断打磨、需要经历时间的淬炼、需要挑剔观众的考验。为让民营院团留下一些“压箱底”的剧作，上海市演出行业协会专门增设“孵化修改”环节，邀请上海戏剧学院教授荣广润、戴平等专家把脉开方，实现剧目从新品到优品再到精品的蜕变。为让民营院团在企业团队管理、人才梯队建设以及行销策划方面得到全方位提高，还为民营院团负责人开办强化能力培训班，相继邀请文化领域的领导、国有院团当家人以及资深制作人等为他们“开课支招”，分享经验。

　　话剧《汇贤坊》出品人张余深有感触：“民营院团受客观条件限制，不论是剧目提高或是院团经营都缺乏专家指导。民营院团展演让我们通过评比了解自我，专家的及时指导更加速了我们在艺术上的成长，而培训班邀请各领域专家前来讲课，也开拓了我们的视野，获得宝贵的经验。”

　　未来大有可为

　　上海要创建“亚洲演艺之都”，未来每年将有4万场商演，活跃在申城大小剧场及各类演艺空间。上海以前是16000余场，去年18000余场，距离4万场的目标还有20000场的空间，供应量还远远不够，因而上海的民营院团大有可为，将是其中不可或缺的力量。

　　如今，摆在民营院团面前的问题，是要思考如何利用自身机制的灵活性，打开视野、拓宽思路、突破形式上的局限，多借鉴迪士尼乐园、太阳马戏等演艺形式和商业运营模式，打造各具特色和凸显个性的剧目，借助多元化的演艺空间，走向基层、民众及广阔的艺术商圈，为这座城市增添文艺气息和活力，提升人们的幸福指数。