新文创空间不可预知的“惊喜”
原标题:将设计、创意、休闲以及文创于一体的
新文创空间成为80、90后热门“打卡”地
新文创空间不可预知的“惊喜”
放假时,独自一人或三五知己在文创生活馆中看书、休憩、看展览、听讲座、挑选文创产品……感受时间的静止、文字的优雅以及美学的力量,令生活变得鲜活与生动,是不少人的休闲选择。
阅读、文化能带给一个城市力量。随着城市生活的演进、传统书店的变迁,如今书店已不单是提供书籍阅读、销售的门店,而是成为文创生活空间的一个组成部分,将设计、创意、休闲、美感、功能、体验,以及文创于一体。今年以来,这类型的文创生活馆在广州陆续出现,许多人走进其中,第一感觉是充满了个性化的设计感以及视觉冲击力,而它们独具匠心的现代空间设置和沉浸式体验感的营造,会令人置身其中而不觉时间的流逝。
80、90后眼中的新派书店:
不高冷、阅读氛围好、附加元素丰富
广州的年轻人喜欢新派书店吗?记者采访了几位在一二线城市不同领域工作的90后。作为一名互联网工作者,大扬对文创书店有自己的见解,“我认为在这个精神消费多元、文字载体更迭的时代,这类书店最吸引人的地方不在于书,而在于文化认同,让人觉得自己也和所羡慕的、在书店里举办过文化活动的人们一起在向‘深刻’看齐。我们需要这样的文化地标,在当下做书店都很值得鼓励。”
“我不喜欢太过‘高冷’的书店,少了点味道。书店还是应该多些‘市井味’,让人像下课去买奶茶一样自然地走进去。”文字工作者培培表示,“最好能够不断给我惊喜。比如言几又,精挑细选的书籍与分布明确的主题区我就很喜欢,有一些与书店格调相统一的小物件也不错。”
毛毛是一名语文教师,她认为书店最重要的还是提供“阅读”功能。“像树德这样采光好、随处可坐的书店就较适合长时间阅读。一家书店如果第一次去觉得阅读氛围好,我就会长期过去。”
漫画家心心同样对文创书店的阅读氛围有较高要求,但同时也表示:“书店举办的一些文化活动我也很感兴趣,只要不是太严肃就好。像我周六还要去书店参加一个义卖会!”
在他们眼里,书店不仅仅是阅读,文化活动、文创产品等贩卖“附加值”的元素也是吸引他们的重要原因。
不一味追求视觉冲击
讲求颜值与功能平衡
走进广州珠江新城K11的言几又,宛如进入了一条时光隧道,整体的装潢充满科技感与现代气息,“随处”摆放的艺术装置、黑色镜面天花、金属墙壁……仿佛走进了科幻片,然而,木质的书架、排列整齐有序的书籍、淡黄色的灯光,又会渐渐令人清晰知道:哦,原来我是来了一家书店,一家传递现代生活方式的文创空间。
“首先是基于K11艺术商场的定位”,峻佳设计有限公司创始人、广州言几又K11设计师陈峻佳在接受全媒体记者采访时谈了自己的想法,“由于是坐落于广州繁华的CBD,因此现代生活与艺术感是这个门店总体的设计理念,我们希望呈现一种有活力的艺术,打造一个文化与艺术的迷宫。”据介绍,这位获得WYDF世界青年设计师全球总冠军的设计师,其所带领的设计团队,之前更是打造了北京、成都、杭州、重庆等城市的言几又门店。几乎每一家的门店都具有“不可复制”的设计特色,成为当地年轻潮人们或者是前往当地旅游的游客喜爱的“打卡地”。他强调,在复合空间设计中,不能一味只追求视觉冲击,更要讲求商业逻辑,简单而言,是“颜值”与功能之间取得平衡。过于夸张的设计或是纯粹讲求视觉冲击的设计是不行的。据了解,在设计之初他们会先做大量的调查,他们发现目前这种新兴的文创生活空间,主要的消费群体是80后、90后,因此,他们的设计会更多符合年轻消费群体的审美。在陈峻佳眼中,作为书店,诚品像一个有内涵的学者,表现在设计上,外观比较端庄稳重;而言几又则像是一个年轻的、喜欢创意的文艺青年,在设计时多用潮流元素和新鲜的手法,“这个品牌给人的感觉,就是无论是穿hiphop服装或是穿正装去都可以,每一次都有新的设计和体验”。
“隐身”旧厂房 营造贴合自然之感
与位于市中心商业旺区的言几又门店不同,“树德之光”在记者眼中走的是不一样的路线。
踏入“树德之光”书店,你会看到成片的玻璃墙面与大块的玻璃天窗让自然光肆意倾泻,触目所及的大片白色仿佛模糊了空间的边界,呈现出一种更为广阔的视野。“白色是树德的重要标志,我们会把白色一直沿用下去。”树德合伙人陈惠璇表示,“但是在白色的基础上,我们也会增加一些新的颜色。”
随处可见的木色桌椅与文创产品,与白色共同构成了整个空间的视觉担当。“大量采用木质材料也是树德的一大特色,木质代表着温暖与自然。我们并不想打造一个过于精细的场所,粗糙一点反而会让人更加放松与舒适。”
树德一直以让人们感觉“放松”为己任。“我们在树德生活馆之内开了一家设计书店,希望提供一个让大众真正能够阅读、休息的空间,并非以盈利为第一目标,而是想要让人们沉浸其中去感受设计、感受美。”陈惠璇告诉记者,“但这种‘感受’也是轻松的,我们不会去刻意传递。在书店中逛累了随处都可落座,不用担心店员会来打扰、随意推销。”但这种免费空间带来的成本损耗是难免的,“所以我们希望人们在使用过程中可向我们提建议,这些宝贵建议可弥补成本上的损耗。”
既然是设计书店,本身自然承载着展示设计感的功能。绵延而上的阶梯,用脚手架搭建而成的书墙,仿佛以有限的实体空间容纳着无限的精神空间。“我们认为书店应该是天堂图书馆的样子。人们要在书店得到一种静谧感,首先需要被震撼。于是我们设计了整面的书墙,创造一种被书包围之感,仿佛在书的海洋里畅游。而踏着旋转楼梯往上走的时候,会感觉自己正在攀登知识的阶梯。”
利用展览、文创市集吸引年轻人 强调设计原创
陈峻佳表示,现代的文创生活空间,书籍只是其中一部分,它是吸引大家走进来一个媒介,进入里面之后,这里是充满多种多样的业态,有书区、主题艺术区、咖啡区、儿童区、文创商品区等等。他坦言,处理复合空间最难的地方是如何吸引人不停地往里走,对不同业态的转接设计。
从初期只打算建立“生活馆”,到配套设计出书店、美术馆、国际展厅、创意部落、创意中心、公寓,“我们希望打造一个小型的文化综合体。这是一个逐步探索的过程,从仅仅打算出售我们原创设计的文创产品,到现在不断增加新的内容,我们认为树德不仅仅是单纯‘卖东西’的地方,而应该成为一个原创设计的发生地。”陈惠璇解释。
记者了解到,为达到成为“原创设计发生地”的目的,树德进行了诸多探索:树德中错落有致的阶梯面积堪称“奢侈”,这并不仅仅为了打造空间层次感,还为了满足“分享”、“交流”的需求。每个馆中的LED屏与阶梯共同构成了一个讲演空间,供设计大咖与大众进行思想碰撞。陈惠璇表示,树德下一步的考虑,是希望慢慢变成一个生活圈。
未来实体店 体验是重要附加值
除了不同业态的梳理,和不同功能区“刻意”地相间穿插,当下的现代文创生活馆更讲求能让消费者“停留”。
在陈峻佳团队看来,门店可通过设计、通过空间的营造来实现其品牌定位,通过业态的梳理来让其店铺成为各年龄层的消费者愿意停留的空间,成为真正意义上的生活空间、生活场景。“人停留在空间之中便会自然地阅读,而这样的阅读行为会对他人产生影响,形成阅读气氛,让进入空间的每个人能够沉浸其中,享受阅读”。
从设计业界专家看来,沉浸式、体验将是未来文创空间重要一环。在互联网时代,许多人都会通过网上消费、购物,因为网上能买到便宜的产品,因此必须设计一些在网络上难以完成的东西才能吸引人前往实体店,比如靠触摸、良好的场景感会让人产生消费冲动等。如今,有很多新型展厅,设计出阳台、梳妆台等家一样的情景,让你直接体验。
陈惠璇表示,“我们的每个产品都有自己的名字,有自己的故事。设计师在设计产品的时候会将设计与文创相结合,并不只是在做一个普通的产品,而会上升到文化的层面。”她以“香薰”举例,设计师取宋诗“春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪”的意象设计了“好时节”系列香薰,在“春夏秋冬”四个套装中,每种香味都代表着某种意象,如秋天套装中有“秋实”、“朗月”等不同香味。
对于未来,陈峻佳说:“我们设计出具有视觉冲击的东西也是一种体验,令人看起来会感觉好玩。未来,实体店潮流肯定会往这个方向靠拢,让人觉得这个地方有附加值,而且符合80、90后的新型设计会越来越多。”
(责任编辑: 邵希炜 )