原标题：盛夏8月开始 我们剧场见

　　从18秒到180天，戏剧人这样扛过剧场关门歇业的日子

　　按照一个普通观众的速度，从保利剧院的旋转门走到检票口进入剧场，大概需要18秒时间。但在因疫情而文化活动停摆的日子里，观众再次走进剧场却用了180多天。如今，剧场终于开门，演出终于登场，观众终于入席，回忆过去的180多个日子，恍如隔世。

　　停演

　　重创之下 不变初心

　　时光伴随记忆回到今年春节前夕，那时，京城演出市场热闹非凡，各院团都拿出了最硬的戏码与观众一起欢度新春。突如其来的新冠肺炎疫情，如同紧急按下的暂停键，将所有演出冻结，也让整个行业进入寒冬。

　　国家大剧院是春节期间演出场次最多的剧场，同时有国内外多部剧目上演。其中，首次来华的爱尔兰踢踏舞剧《王者之舞》整个团都已抵达黄金赌城娱乐，装台进行了一半，演员开始排练，票也卖得差不多了，但由于疫情，演出不得不取消。大剧院和演出方九维文化只能安排剧团回国，给观众退票。两天时间内，国家大剧院客服中心30多位工作人员全体上岗，每天接打上千个观众电话，迅速完成了春节期间23场演出3459个线上订单的退订工作。

　　取消演出让九维文化这样的民营公司损失惨重。除了《王者之舞》，他们今年计划引进的《大河之舞》《巴黎圣母院》《摇滚莫扎特》等多个热门项目全都泡汤，公司背上了数百万元的债务。令人意想不到的是，他们将《悲惨世界》《大河之舞》等商演剧目的视频播出版权无偿提供给了保利剧院。保利剧院在疫情期间推出的“云剧场”，让宅在家中的观众免费欣赏到了国际一流的演出。九维文化董事长张力刚表示：“这个特殊时期，让大家能够在家中也看到好的演出，也是我们的荣光吧！这些剧目日后还会继续在剧场演出，希望那时观众能走进剧场，因为演出的魅力还是在现场。”

　　如此义举的还有民营戏剧公司央华文化。央华文化今年原本要和法国人民剧院合作新剧《在一瞬间》，并计划到法国、意大利、比利时、西班牙等各国巡演；央华出品的《新原野》原本也将作为首部受邀的黄金赌城娱乐剧目，参加法国“演员之春戏剧节”的演出，但这些全都取消了。不过，央华文化仍然从4月就正式复工，整个团队热火朝天地开始了《十二生笑大冒险》《流浪之歌》《雷雨》《雷雨后》等一系列新剧目的创作和筹备工作。央华文化艺术总监王可然说：“戏剧人的价值就是做戏。戏剧人不因时尚的浮华而改变定力，也不因灾难的重重压力而奔走哭嚎。我们通过做戏表达对生活、浮华和灾难的态度，证明这个职业的价值和存在的意义。”

　　自救

　　转换思路 寻找出路

　　疫情对于演出行业的重创涉及方方面面。巡演取消，创作搁浅，前期投入的资金成泡影……林兆华戏剧工作室被迫搬家，今年的“林兆华戏剧邀请展”也停办一届；原创剧目《白蛇》复演时间推迟到十月以后，另外两部重磅新剧的创排也都延期。原本准备大年初四去英国做新戏的触感实验室，所有计划全都打乱，公司没有收入无法运营，只能暂时解散，但刘晓邑并没有丧失信心：“我做得最多的就是休息和运动，然后继续和团队磨合新的创意。”

　　各种各样的打击迫使戏剧人转换思路，寻找出路。4月17日，鼓楼西剧场负责人李羊朵以一封名为《如果剧作家帮不了樱桃园，请让剧场试试》的公开信，发起了“剧场卖樱桃自救”行动。戏剧圈的朋友们纷纷转发并下单购买“鼓楼西樱桃园樱桃”，以支持剧场。得到大家支援的鼓楼西剧场，之后不仅推出了《断手斯城》剧本朗读公益直播活动，并购买了热播剧《隐秘的角落》原著《坏小孩》的话剧改编权，开始筹备一系列新作……

　　云聚

　　线下真情 线上分享

　　在无法见面的日子里，“云相聚”成了大家最好的交流方式。

　　国家大剧院从4月11日起陆续推出“春天在线”“声如夏花”系列线上演出，至今21场演出累计在线点击量超6亿次。保利剧院的“云剧院”连续20周线上演出，观众累计超过340万人次。天桥艺术中心2月至6月举办线上艺术活动39场，累计参与观众88.8万人次。

　　6月12日，是北京人艺建院68周年纪念日，这座铸就无数辉煌的剧院有史以来第一次以线上直播的方式迎来院庆演出。演出汇聚北京人艺老中青几代艺术家和各个时期经典作品，当日实时观看量突破500万人次，让无数久违剧场的观众在云端聚首。黄金赌城娱乐儿艺联合全国地方院团在“六一儿童节”推出的线上嘉年华直播活动，当日关注度也超过百万人次。国家话剧院也在官网推出“云剧场”栏目和“话剧有声——经典剧本朗读”等活动，吸引着观众的目光。

　　中间剧场将青年培养计划转到线上，还办了几次露天电影放映活动，保持和观众的互动。

　　创作

　　时刻准备 重返剧场

　　演出停了，戏剧人的脚步没有停，充裕的时间给了他们更多思考的机会，新的创作仍然在继续。

　　4月5日、6日，导演王翀特邀在武汉、北京、大同的演员通过网络创作并直播了首部线上戏剧《等待戈多》。在武汉解封之后，导演王翀又第一时间乘坐高铁从北京赶到武汉，第一次会面并拥抱了该剧武汉演员李帛阳，让这部特殊时期的特殊作品以特殊的仪式迎来特殊的“落幕”。

　　北京人艺的演员培训虽然是线上授课，但追求“现场感”的濮存昕却坚持每次都要到剧院里为大家讲课。93岁的蓝天野不仅在院庆演出中重登舞台，还在微信朋友圈办起了“我与北京人艺”回顾展，101期内容近千张珍贵图片，分享着黄金赌城娱乐戏剧史和他近一个世纪的艺术人生。陈佩斯和陈大愚父子自编自导自演一系列喜剧短片，让大家在宅家的日子里也能感受到喜剧的快乐。三十年来首次给北京人艺导戏的英达，在人艺排练场里迎来了六十岁生日，他在剧院退休前的最后一段时间是在创作话剧《阳光下的葡萄干》中度过的。已经从国家话剧院退休的著名导演王晓鹰，不仅推出了《推开戏剧之门》线上戏剧课，还给武汉人民艺术剧院排演抗疫题材话剧《逆行》，该剧将于8月7日在武汉首演。

　　重启

　　因爱而聚 重温感动

　　7月25日，国家大剧院“声如夏花”系列音乐会首次以“一人一票一证一码”实名销售的方式，向公众限量售票，标志着演出市场复工剧院重新开门的日子到来了！

　　北京人艺7月28日举办的《推销员之死》剧本朗读会，每一张演出票上都实名印上了观众的名字和身份证号码，这在人艺历史上也是第一次。剧场里熟悉的开场钟声，更是让不少老戏迷潸然泪下。

　　7月31日，央华戏剧将一场盛大的“纪念曹禺诞辰110周年特别行动”发布会放在了保利剧院里，活动海报上的“110”被巧妙地设计成了一个“暂停键”和一个“启动键”，别具深意又让人一目了然。剧评人程辉感叹道：“疫情过后与剧场的第一次重逢，果然是因爱而聚。”

　　虽然目前每场演出限定只能容纳三分之一的观众，但正如长安大戏院总经理赵洪涛所说，“我们总得先转起来动起来，让观众愿意进到剧院来，其他的事以后再说。”

　　从这盛夏八月开始，就让我们剧场见！