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投身旅游演艺市场 戏曲能走多远

2011年01月14日 11:02   来源:黄金赌城娱乐文化报   焦雯
    近年来,在全国文艺院团体制改革不断推进的背景下,许多传统戏曲文艺院团在努力守住原有市场的同时,也开始向新领域进发。旅游演艺市场,正是他们关注的领域之一。然而,古老戏曲能否在竞争日趋白热化的旅游演艺市场分得一杯羹,戏曲院团能否借机改变自身生存现状,从而为戏曲传播、发展开辟一条新的渠道,无疑是值得戏曲文艺院团深入思考和实践的一个重要课题。 

    冬日的北京,寒风刺骨,北方昆曲剧院里却是一片火热景象。一楼的排练厅里,演员们正忙着排练新戏《红楼梦》,三楼的办公区里,工作人员们急匆匆地穿梭于楼道中,忙于剧院新一年的各种安排。2011年,也是昆曲申遗成功10周年,北方昆曲剧院将有一系列“大动作”。刚刚联合北京中广国际旅行社开启的“姹紫嫣红昆曲之旅”,便是他们在九朝会驻场演出昆曲之后,试水北京旅游演出市场的新举措。

    根据协议,未来两年中,北昆将面向中外游客,每年在大观园戏楼演出100场以上昆曲折子戏,打造“游大观园、品红楼宴、赏听昆曲”的旅游品牌,并欲与老品牌“登长城、吃烤鸭、看京剧”分庭抗礼。

    信心:市场有需求 拓展有空间

    “我们还是很有信心的,昆曲本身就富有艺术魅力,这个市场也在不断发展,人们的审美需求也在不断扩大,从旅行社到游客,都希望看到文化含金量更高的演出。”北方昆曲剧院副院长曹颖告诉记者,在上马大观园的旅游驻场演出项目之前,他曾带队做过深入的市场调研。目前,北京的旅游演艺市场竞争激烈,但演出品种却并不丰富。“主要以杂技、功夫剧为主,歌舞、京剧也占据了一部分。”

    他表示,昆曲和京剧一样,目标群体主要是国外旅游团,相较其他艺术品种,在这一群体内昆曲有自身的优势——昆曲是首批进入人类非物质文化遗产代表作名录的项目之一,是黄金赌城娱乐的百戏之祖;昆曲细腻优雅,音乐悠扬婉转,适合欣赏水平较高的观众观看。在曹颖看来,“外国人只爱看武戏”,是国人长期以来的一个误区。“国外观众尤其是欧美、日本观众,他们的文化素养和音乐素养都很高,昆曲变化独特、表现手段丰富的音乐就足以吸引他们了,视觉上的古典美、东方美也是一种冲击。”

    “根据外国人的欣赏习惯,他们应该会喜欢昆曲这样安静优雅的艺术。”中广国旅常务副总经理林晓兵对记者强调,在黄金赌城娱乐这样一个文明古国,旅游不光要赚外汇,还要承载起传播黄金赌城娱乐文化的使命。这样的感慨来源于他的亲身经历,在一次前往欧洲十国旅游的途中,在卢浮宫等著名景点,他数次看到印刷精美的日本能剧、歌舞伎宣传册页,上面有几国文字,供游客免费取阅。“我很难过,同样是人类遗产,为何昆曲、京剧就没有这样的宣传?”

    对于北京旅游演艺市场上出现的这个新门类,其他旅行社也大都表示欢迎,北京王府国旅的李女士向记者表示,外国游客对黄金赌城娱乐戏曲有较高接受度,“京剧已经形成品牌了,国外的旅游手册里全有,(外国游客)来了必看!以后能多一个选择,挺好的。”另一位从事旅游业10余年的曾先生也认为:“大观园场地不大,旅行社压力也小,每年一百多场不成问题。”

    现状:星星之火意在燎原

    不独昆曲,近两年,全国各地有多家戏曲院团试水旅游演艺市场。记者发现,在2010年《国家文化旅游重点项目名录》旅游演出类参评的173个项目中,涉及戏曲的有18个,包括京剧、昆曲、黄梅戏、川剧等剧种,其中一半为单纯的戏曲演出,另一半为戏曲与其他艺术形式相结合的演出。而最终评选出的第一批名录35台演出中,涉及戏曲的有3个,分别是北京前门梨园剧场的京剧演出集萃,天津名流茶馆的相声、戏曲集萃以及四川成都的戏曲、民间绝技表演《蜀风雅韵》。由于参评项目规定需达到一定规模,一些小剧场驻演和刚刚创排的演出并未在其列。但我们不难看出,尽管份额不大,戏曲在旅游市场仍占有一席之地。

    为吸引游客,一般进入旅游演艺市场的戏曲都会进行一定的包装和改良。根据旅游演出时间短,观众有猎奇、玩乐的心态等因素,如梨园剧场的演出以打戏和经典折子戏为主,川剧将木偶与戏曲结合,天津等地让曲艺和戏曲同台演出,济南的京剧意象杂技剧《粉墨》则将杂技与戏曲相结合……

    还有一些地方尝试采用4D、音舞等新手段包装戏曲,以吸引游客。如西安曲江演出集团2008年遍邀名家创排的《梦回长安》,便“融4D技术、交响、歌舞、戏曲、舞美诗画于一体”。尽管西安已有不少针对旅游市场的演出,但《梦回长安》却因其戏曲元素而显得独树一帜,“游城墙、吃羊肉泡馍、看秦腔”的捆绑式销售,也成为其杀手锏。自2008年至今,《梦回长安》已演出830余场,观众达20余万人。

    从分布来看,越是传统文化底蕴深厚的地方,戏曲在旅游演艺中所占份额就越大,北京等地的戏曲演出,已经形成了自己的品牌。梨园剧场从1990年开演至今,游客已达500万人,年收入700万元,旅游演出收入,也成为在此驻演的北京京剧团一大经济支柱。在安徽省安庆市,由安庆市黄梅戏剧院一团为主要班底的安庆黄梅戏会馆驻场演出,从2007年至今也有700万元的收入。根据不完全统计,针对旅游市场的京剧、昆曲演出,北京就有5至6台,还不包括恭王府等景区里的京剧演出,而在四川,这样的演出有5台。尽管大部分戏曲演出呈现规模不大、盈利微薄的现状,但在舞台艺术不甚景气的今天,来自旅游演出的收入,无论是对演员还是对剧团,都成为一份有益的补充。更为重要的是,长期的、有固定收入的驻场演出,有利于培养观众,也有利于培养新人。

    困惑:如何留住游客的心

    在戏曲院团纷纷加入竞争行列之时,一些曾以旅游为主业的老字号戏曲演出却日显颓势。有报道称,北京某常年驻演京剧的剧场,现票房只有六成左右,湖广会馆最少的时候一个月只演15场戏,而曾被京剧“把守”的京城六大茶楼之一的前门大碗茶,近来也被东北二人转占据了。如何留住游客的心,成为古老戏曲进军旅游演艺市场的一个新课题。

    “(衰落)原因很多,一是现在竞争激烈,包装手段也丰富了,老演以前那几出肯定不行;二是演出场次多,有时上座率又不高,就派二流、三流演员去练手了,演出质量下降太厉害。”一位知情者告诉记者。

    面对激烈的市场竞争,许多旅游演出都会不定期地更换节目,升级包装手段,甚至重新装修剧场。有人认为,要想继续吃旅游这碗饭,戏曲也必须常演常新,换戏码、勤包装、做推广。

    对于戏曲走向旅游演出市场的做法,著名京剧表演艺术家高牧坤表示,探索市场,争取新观众,这不失为一个好办法,“推陈出新可以,但一定要遵循艺术规律。市场是靠艺术自身沉淀出来的,太急功近利,手段太喧宾夺主,或者艺术不动人了,都没人认可你。”他认为,想通过这种手段争取新观众,最主要还应在转变观念闯市场的同时,扎扎实实地提高艺术质量,“戏曲人不能老端着架子,就算是小剧场,就算台下只有10个观众,也得演好喽!你不尊重观众,不尊重市场,市场就不会尊重你。” 

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(责任编辑:张晓晔)