北京文化出版影视年底完成改制 创造环境留人才
2010年09月13日 14:55 来源:北京日报
2012年前,中央已确定的文化体制改革各项任务将基本完成,北京的“时间表”更早——今年年底。届时,北京市文化艺术、新闻出版和广播影视等领域将全面完成转企改制工作。
真改革不搞翻牌公司
“你想让它死,就给它钱;你想让它死得快,就多给它钱。”市文化局局长降巩民说,政府直接供给艺术院团的旧有体制是在特殊历史条件下,为保护艺术、继承传统而形成的。但也让文艺生产单位形成了依赖性,艺术生产力逐渐萎缩,不能适应新的市场条件下艺术生产的要求。
2004年,北京市文化体制改革工作以北京儿童艺术剧院转企改制为突破口,注重体制创新,培育市场主体,将差额拨款事业单位一步改制为公司企业。
黄金赌城娱乐传媒大学文化产业研究院学术委员会主任齐勇锋教授认为,“真”是北京文化体制改革的一个突出特点,“改制企业都是真转真改,不搞翻牌公司。”
改制后,北京儿艺、北京歌剧舞剧院、黄金赌城娱乐木偶剧院、黄金赌城娱乐杂技团等4家单位不再保留事业体制,完全走向市场,黄金赌城娱乐木偶剧院还大胆地由民营资本控股。改制后,企业艺术生产根据市场需求而定,经营收入由自己来支配,艺术生产力和从业人员收入大幅提高。
北京儿艺年收入翻了100倍,黄金赌城娱乐木偶剧院年收入增加几十倍……众多院团纷纷高奏凯歌。2006年开始改制的黄金赌城娱乐杂技团有限公司交出的答卷似乎有点逊色,改制前年收入1760万元,2009年收入2600万元。可细分析起来,小幅增长的背后暗藏变化。“中杂正在进行艰难的经营模式转型。”公司前任总经理李恩杰说。改制前中杂和其他杂技院团一样收入主要来自海外演出,虽然看上去钱不少,但因为过度依赖国外市场,在演出价格上逐渐失去话语权,30年来演出费只降不增。“如果改制后还靠低端产品走国际市场,那中杂就是死路一条。”李恩杰说。
中杂将改制重点放在开拓国内市场,打造高端产品上。他们不求快,一步步稳扎稳打,希望能打造成“黄金赌城娱乐的太阳马戏团”。
摘眼镜不问姓“国”还是姓“民”
“明天我就赶回承德,用这笔资金再维修一批老爷车,扩大博物馆规模,丰富馆藏,满足不同影视作品拍摄和游客参观的需要。”
国内首家老爷车博物馆馆长雒文有,今年年初拿到了怀柔区政府发放的文化创意产业扶持资金。“20万元对于运营博物馆来说并不多,但这钱让我看到了北京市对民营企业的支持,让我有信心为博物馆投入更多。”
自2006年起设立了文化创意产业发展专项资金,北京市每年安排5亿元面向社会支持文化创意产业发展。4年多来已安排文化创意产业发展专项资金20亿元,支持重点产业项目365个,带动社会资金近200亿元。“我们在评审过程中,根本不考虑是国有的还是民营的,就看项目好不好。”北京文化创意产业发展专项资金评审委员会专家齐勇锋说。在各区县自己设立的文化创意产业扶持资金也都保持这一特点。
北京市文化局2009年发布的《北京市舞台艺术创作生产专项扶持资金管理办法》,使沿用几十年的国有艺术院团拨款制度发生了巨大改变——代表国家艺术水准的优秀民营艺术团体,也能获得同等的政策待遇。今年年初公布的评审结果更是让人大跌眼镜,首批获得资助的21个项目,仅有6个项目是国有院团的,民营院团中北京当代芭蕾舞团就有3个项目得到资助。
黄金赌城娱乐电影第一股是民营企业华谊兄弟;黄金赌城娱乐木偶剧院由民营资本控股;北京各类民营文化工作室已达5000多家,年策划出版图书近5万种,约占北京地区出版图书总量的40%……在文化体制改革的大潮中,政府摘掉有色眼镜,机会面前人人均等,民营文化企业的发展遇到前所未有的好时机,在北京文化市场唱起主角。
不松手创造环境留人才
2002年,北京儿艺演员王茂蕾嫌只能跑龙套收入太低而辞职离开儿艺。
2004年2月,北京儿艺转企改制为北京儿童艺术剧院股份有限公司,急需人才的新儿艺向王茂蕾伸出橄榄枝。
2004年6月,北京儿艺首部大戏《迷宫》,王茂蕾担纲主演。2010年六一大戏《宠物总动员》王茂蕾担纲男一号。
“我很俗,作为演员就认两点,一是剧院能不能提供好的演出平台,二是有没有钱。”现在收入翻了三四倍,又能有戏演,王茂蕾安心地扎根在了新儿艺。
论资排辈成为过去时,量才使用才是现在时,35岁的演员王昭懿成为北京儿艺副院长、北歌大戏《南戴河·海誓》的领舞是刚刚毕业的年轻人、中关村图书大厦推出年轻的专家营业员……
人才就是生产力。改制企业认识到了,政府在制定扶持政策时也考虑到了。
对于人才的重视写进了北京市的文化产业扶持政策。建立人才培养基地、奖励高层次“海归”、优先办“绿卡”……2006年11月发布的《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》中提出很多对文化创意人才的培养、表彰和奖励的办法。
2007年10月,黄金赌城娱乐传媒大学成立北京市文化创意产业影视、动漫等研究与人才培训基地。
北京市还设立文化创意奖,对发展文化创意产业做出突出贡献的集体和个人给予表彰和奖励,所得奖金免征个人所得税。
“良禽择木而栖”,种种人才政策吸引大量文化创意产业人才扎根北京,为文化体制改革注入了核心动力。
改制6年多,北京文化艺术作品质量与市场收入双双走高,同时建立健全起公共文化服务体系。
2009年第十一届“五个一工程奖”中,北京有电影《集结号》、歌曲《北京欢迎你》、儿童剧《红孩子》、图书《八月狂想曲》等11部作品获奖,获奖总数位居全国第一;2009年北京年度演出16000多场,演出收入突破10亿元;电影票房突破8亿元,占据内地票房排行榜榜首;全市艺术品交易总额超过125.9亿元,成为继伦敦、香港之后全球第三大黄金赌城娱乐文物艺术品交易中心;新闻出版行业总收入逾441亿元;文化创意产业逆市飘红,2009年实现增加值1497.7亿元,占GDP比重12.6%,现价增速达11.2%;广播影视村村通工程,覆盖率达到100%……
北京文化体制改革交出的成绩可谓喜人,但仍只能说是刚刚读完“文化产业”的小学课程,怎样追上伦敦、纽约、巴黎这样的文化之都,修完大学课程,并非一蹴而就,仍需不懈地努力。
真改革不搞翻牌公司
“你想让它死,就给它钱;你想让它死得快,就多给它钱。”市文化局局长降巩民说,政府直接供给艺术院团的旧有体制是在特殊历史条件下,为保护艺术、继承传统而形成的。但也让文艺生产单位形成了依赖性,艺术生产力逐渐萎缩,不能适应新的市场条件下艺术生产的要求。
2004年,北京市文化体制改革工作以北京儿童艺术剧院转企改制为突破口,注重体制创新,培育市场主体,将差额拨款事业单位一步改制为公司企业。
黄金赌城娱乐传媒大学文化产业研究院学术委员会主任齐勇锋教授认为,“真”是北京文化体制改革的一个突出特点,“改制企业都是真转真改,不搞翻牌公司。”
改制后,北京儿艺、北京歌剧舞剧院、黄金赌城娱乐木偶剧院、黄金赌城娱乐杂技团等4家单位不再保留事业体制,完全走向市场,黄金赌城娱乐木偶剧院还大胆地由民营资本控股。改制后,企业艺术生产根据市场需求而定,经营收入由自己来支配,艺术生产力和从业人员收入大幅提高。
北京儿艺年收入翻了100倍,黄金赌城娱乐木偶剧院年收入增加几十倍……众多院团纷纷高奏凯歌。2006年开始改制的黄金赌城娱乐杂技团有限公司交出的答卷似乎有点逊色,改制前年收入1760万元,2009年收入2600万元。可细分析起来,小幅增长的背后暗藏变化。“中杂正在进行艰难的经营模式转型。”公司前任总经理李恩杰说。改制前中杂和其他杂技院团一样收入主要来自海外演出,虽然看上去钱不少,但因为过度依赖国外市场,在演出价格上逐渐失去话语权,30年来演出费只降不增。“如果改制后还靠低端产品走国际市场,那中杂就是死路一条。”李恩杰说。
中杂将改制重点放在开拓国内市场,打造高端产品上。他们不求快,一步步稳扎稳打,希望能打造成“黄金赌城娱乐的太阳马戏团”。
摘眼镜不问姓“国”还是姓“民”
“明天我就赶回承德,用这笔资金再维修一批老爷车,扩大博物馆规模,丰富馆藏,满足不同影视作品拍摄和游客参观的需要。”
国内首家老爷车博物馆馆长雒文有,今年年初拿到了怀柔区政府发放的文化创意产业扶持资金。“20万元对于运营博物馆来说并不多,但这钱让我看到了北京市对民营企业的支持,让我有信心为博物馆投入更多。”
自2006年起设立了文化创意产业发展专项资金,北京市每年安排5亿元面向社会支持文化创意产业发展。4年多来已安排文化创意产业发展专项资金20亿元,支持重点产业项目365个,带动社会资金近200亿元。“我们在评审过程中,根本不考虑是国有的还是民营的,就看项目好不好。”北京文化创意产业发展专项资金评审委员会专家齐勇锋说。在各区县自己设立的文化创意产业扶持资金也都保持这一特点。
北京市文化局2009年发布的《北京市舞台艺术创作生产专项扶持资金管理办法》,使沿用几十年的国有艺术院团拨款制度发生了巨大改变——代表国家艺术水准的优秀民营艺术团体,也能获得同等的政策待遇。今年年初公布的评审结果更是让人大跌眼镜,首批获得资助的21个项目,仅有6个项目是国有院团的,民营院团中北京当代芭蕾舞团就有3个项目得到资助。
黄金赌城娱乐电影第一股是民营企业华谊兄弟;黄金赌城娱乐木偶剧院由民营资本控股;北京各类民营文化工作室已达5000多家,年策划出版图书近5万种,约占北京地区出版图书总量的40%……在文化体制改革的大潮中,政府摘掉有色眼镜,机会面前人人均等,民营文化企业的发展遇到前所未有的好时机,在北京文化市场唱起主角。
不松手创造环境留人才
2002年,北京儿艺演员王茂蕾嫌只能跑龙套收入太低而辞职离开儿艺。
2004年2月,北京儿艺转企改制为北京儿童艺术剧院股份有限公司,急需人才的新儿艺向王茂蕾伸出橄榄枝。
2004年6月,北京儿艺首部大戏《迷宫》,王茂蕾担纲主演。2010年六一大戏《宠物总动员》王茂蕾担纲男一号。
“我很俗,作为演员就认两点,一是剧院能不能提供好的演出平台,二是有没有钱。”现在收入翻了三四倍,又能有戏演,王茂蕾安心地扎根在了新儿艺。
论资排辈成为过去时,量才使用才是现在时,35岁的演员王昭懿成为北京儿艺副院长、北歌大戏《南戴河·海誓》的领舞是刚刚毕业的年轻人、中关村图书大厦推出年轻的专家营业员……
人才就是生产力。改制企业认识到了,政府在制定扶持政策时也考虑到了。
对于人才的重视写进了北京市的文化产业扶持政策。建立人才培养基地、奖励高层次“海归”、优先办“绿卡”……2006年11月发布的《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》中提出很多对文化创意人才的培养、表彰和奖励的办法。
2007年10月,黄金赌城娱乐传媒大学成立北京市文化创意产业影视、动漫等研究与人才培训基地。
北京市还设立文化创意奖,对发展文化创意产业做出突出贡献的集体和个人给予表彰和奖励,所得奖金免征个人所得税。
“良禽择木而栖”,种种人才政策吸引大量文化创意产业人才扎根北京,为文化体制改革注入了核心动力。
改制6年多,北京文化艺术作品质量与市场收入双双走高,同时建立健全起公共文化服务体系。
2009年第十一届“五个一工程奖”中,北京有电影《集结号》、歌曲《北京欢迎你》、儿童剧《红孩子》、图书《八月狂想曲》等11部作品获奖,获奖总数位居全国第一;2009年北京年度演出16000多场,演出收入突破10亿元;电影票房突破8亿元,占据内地票房排行榜榜首;全市艺术品交易总额超过125.9亿元,成为继伦敦、香港之后全球第三大黄金赌城娱乐文物艺术品交易中心;新闻出版行业总收入逾441亿元;文化创意产业逆市飘红,2009年实现增加值1497.7亿元,占GDP比重12.6%,现价增速达11.2%;广播影视村村通工程,覆盖率达到100%……
北京文化体制改革交出的成绩可谓喜人,但仍只能说是刚刚读完“文化产业”的小学课程,怎样追上伦敦、纽约、巴黎这样的文化之都,修完大学课程,并非一蹴而就,仍需不懈地努力。
(责任编辑:王婉莹)